Es bleibt familiär: Nach ihren Erfolgen mit Lesungen zum Thema „Mütter“ und „Eheleben“ präsentieren Diana und Wolfgang Welter bei ihrer diesjährigen Frühjahrslesung lustige bis aberwitzige Geschichten aus der Kinderstube. Viele Erwachsene werden sich hier gerne mit ein paar Seufzern erinnern.

Genießen Sie bei Kaffee und hausgemachtem Kuchen einen überaus unterhaltsamen Sonntagnachmittag …

Katrin Schmitt, seit über 10 Jahren Sängerin der „Sugarpops“, zählt zu den herausragenden Stimmen der deutschen Popszene und arbeitete mit zahlreichen
national und international bekannten Künstlern zusammen. Ihre fantastische Stimme veredelt jeden Song und verleiht diesem eine unverwechselbare Eigenständigkeit; von kraftvoll, hin zu leisen, eleganten Tönen.
Eigens für diesen Abend hat sie ein Programm mit Soul, Pop und Jazz Klassikern zusammengestellt, welche ihre ganze stilistische Bandbreite zeigt.

Katrin Schmitt (Gesang),Carsten Stüwe (Keyboards),
Bert Fastenrath (Gitarre), Arne Gröschel (Schlagzeug).

Ab 19:00 Uhr Wein & Antipasti von der Pilkens Catering GmbH (nicht im Eintrittspreis enthalten).

Grundlagen +
Erstmalig bietet die Bandfabrik im Mai Schauspielkurse für Erwachsene an, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten. Wir starten Anfang Mai mit einem Kurs Für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Inhalte des Wochenendes sind neben Ensembletraining und theaterpädagogischen Übungen die Gestaltung von eigenen Szenen und die Umsetzung von textbasierten Szenen
Schwerpunkte: Improvisation und Textanalyse
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 01.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 02.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 03.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro

Ein weiterer unabhängig buchbarer Workshop findet statt vom 22. - 24.05.2020

Grundlagen +
Erstmalig bietet die Bandfabrik im Mai Schauspielkurse für Erwachsene an, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten. Wir starten Anfang Mai mit einem Kurs Für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Inhalte des Wochenendes sind neben Ensembletraining und theaterpädagogischen Übungen die Gestaltung von eigenen Szenen und die Umsetzung von textbasierten Szenen
Schwerpunkte: Improvisation und Textanalyse
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 01.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 02.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 03.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro

Ein weiterer unabhängig buchbarer Workshop findet statt vom 22. - 24.05.2020

Die Buchung des gesamten Workshops nehmen Sie bitte beim Termin 01.05.2020 vor.

Grundlagen +
Erstmalig bietet die Bandfabrik im Mai Schauspielkurse für Erwachsene an, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten. Wir starten Anfang Mai mit einem Kurs Für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Inhalte des Wochenendes sind neben Ensembletraining und theaterpädagogischen Übungen die Gestaltung von eigenen Szenen und die Umsetzung von textbasierten Szenen
Schwerpunkte: Improvisation und Textanalyse
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 01.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 02.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 03.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro

Ein weiterer unabhängig buchbarer Workshop findet statt vom 22. - 24.05.2020

Die Buchung des gesamten Workshops nehmen Sie bitte beim Termin 01.05.2020 vor.

Handverlesene Vintage-Schätze aus Folk, Rock`n ́ Roll, Jazz & Swing. Akustisch und aufs Wesentliche reduziert, präsentieren Jennifer Weng und Eddie Arndt als Duo "Rawsome Delights" unbeschwerte & frische Versionen alter & neuzeitlicher Vintage-Schätze aus Folk, Rock`n ́ Roll, Jazz & Swing. Das Programm bietet musikalische Leckerbissen von Nancy Sinatra bis Caro Emerald, von Wilson Pickett bis Woody Pines ...
Man spürt, dass nur Songs ins Repertoire finden, die beiden Musikern selbst am Herzen liegen – und die sie sich auf ihre direkte und unkomplizierte Art zu eigen machen. Die Harmonie der beiden ausdrucksstarken Stimmen, die Spielfreude und augenzwinkernde Leichtigkeit, sowie die charmante und kraftvolle Bühnenpräsenz machen Auftritte von "Rawsome Delights" zu einem musikalischen Vergnügen.

Jennifer Weng ( Vocals, Kazoo, Glockenspiel), Eddie Arndt (Guitar, Vocals).

Gerade von einer Tournee aus Australien zurück und bevor es weitergeht im Kölner „Ateliertheater“, später dann im Münchner „Schlachthof“, präsentiert uns Silvia Brécko in der Langerfelder Bandfabrik als ersten Ihr neues Bühnenprogramm „Das letzte Kind trägt Fell“. Ihre Vorpremieren sind legendär.
Zum Inhalt:
Sylvia Brécko ist auf den Hund gekommen und verarbeitet ihre Tierliebe satirisch, musikalisch und höchst einfühlsam. Sie weiß, wovon sie spricht, denn gegen die Macht der animalischen Anziehung ist kein Kraut gewachsen. In ihrem neuesten Programm “Das letzte Kind trägt Fell” stellt Brécko fest, dass die Koexistenz von Mensch und Tier ihre ganz besondere Dynamik hat: wer ist es, den wir füttern und verhätscheln, streicheln und bespielen? Mit wem reden wir, verbringen wir den Tag und teilen wir das Sofa?
Es ist Kein Baby, Kind, Partner oder Elternteil – sondern unser ‚Räuber‘, ‚Mucki‘, ‚Purzelchen‘. Stimmt es nicht? Von wem haben wir denn die meisten Fotos auf dem Handy? Aha!
Bréckos satirischer Blick richtet sich jedoch nicht nur auf „des Menschen besten Freund“, sondern auch auf deren Herrchen und Frauchen.
Ob auf Auslandsreisen, bei Junggesellinnenabschieden, in Fernsehanstalten, auf Botoxpartys oder im Straßenverkehr – in der Welt der Menschen herrscht oft ein größeres Theater als auf jeder Hundewiese.
Sylvia Brécko geht diesen Phänomenen auf den Grund, mit treffender Beobachtungsgabe, verblüffender Komik und schmissigen Musikeinlagen.
Und wem das immer noch nicht reicht, um sofort Tickets zu erwerben, dem sei gesagt: Sylvia Brécko verrät zum Abschluss der Show auch noch das ultimative Geheimrezept, wie Männer ihre Frauen wirklich überraschen und beeindrucken können!
P.S.: Also, liebe Frauen, ladet eure Männer doch einfach ein – oder nehmt sie an die Leine.

Northern Light - Folk Musik aus dem Norden Europas Die vier Musiker von Northern Light stammen aus verschiedenen Folk-Traditionen und wagen eine spannende Verbindung: Songs und Tunes aus Irland, gepaart mit ausgewählten Stücken aus Schweden und Norwegen. Bei Northern Light wird schnell klar, wie stark diese Traditionen im Zusammenspiel stehen. Mal entführen schwungvolle Polskas nach Skandinavien, mal erzählen Balladen von irischen Sagengestalten – im nächsten Moment vereint die Band die beiden Traditionen zu etwas ganz Neuem. Der Sound von Northern Light entsteht im Zusammenspiel der Stimmen mit den drei verschiedenen Melodie-Instrumenten auf dem Fundament von Akkordeonbass und der großen Bouzouki. Mit ihren ausgefeilten Arrangements setzen die Musiker diese Klangvielfalt virtuos in Szene – so verspricht dieses Programm ein unvergessliches Konzerterlebnis, bei dem nicht nur Irish Folk Fans voll auf ihre Kosten kommen. Verträumt, rasant, spannend und virtuos: Gönnen Sie sich einen Konzertabend, an den Sie noch lange zurückdenken werden

m Jahre 2016 gründete Majela ihre Band Qban Soul. Darin kann sie ihre ganze Bandbreite entfalten: Neben dem Gesang in 5 verschiedenen Sprachen begleitet sie sich auch selbst auf dem Kontrabass. Die weiteren Musiker der Band sind langjährige Weggefährten aus Kuba und Spanien, die mühelos alle Fäden der Musiktradition aufgreifen und miteinander verbinden: Flamenco trifft auf Pop und Jazz, der Sound von Buena Vista auf modernen Soul. Das Repertoire umfasst Klassiker der lateinamerikanischen Musik, kombiniert mit Werken aus eigener Feder.

Majela de Cuba (Vocals, Bass), Daniel de Alcalá (Vocals, Gitarre), Lauren Munguía (Flöte), Yansser Cardoso (Percussion).

Das sucht man zwischen Bonn und Bielefeld bisher vergeblich: Eine offene Bühne mit Jam-Session und Vorträgen für Menschen, die Klezmermusik lieben, hören oder selbst gerne machen. Alle, die gerne auf jiddisch singen möchten oder mit ihrem Instrument Klezmermusik spielen oder lernen wollen, sind herzlich willkommen. Beate Jürgens, Florian Höck und Ulla Krah sind erfahrene Klezmermusiker und Sänger und leiten die Gruppe an. Voraussetzungen: Spiel- und Sangesfreude! Kontakt: Ulla Krah, Tel 0202 27099700. P.S.: Bringt Hunger mit, denn in der Pause gibt es (gegen Spende) wieder etwas Leckeres zu Futtern von Ullas kulinarischen Köstlichkeiten.

OPEN FOCUS
setzt die Workshopreihe mit Schauspielkursen für Erwachsene fort. Auch dieses Format eignet sich für Erwachsene, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten, für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Bei diesem Workshop liegt der Schwerpunkt auf der Bühnenpräsenz. Es geht nicht darum, wie mich andere sehen, sondern, wie ich mich spüre, vorbereite und auftrete. Das bedeutet voll und ganz bei der Sache zu sein. Was möchte ich sagen? - Was ist die Intention? Zu Beginn erlernen wir das Spiel mit der Neutralmaske, bewegen uns im Ensemble und gehen dann in die Rollenarbeit, um unsere Rolle zu verkörpern.
Schwerpunkte: Bühnenpräsenz, Neutralmaske und Rollenarbeit.
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 22.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 23.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 24.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro

Siehe auch den Workshop vom 01. - 03.05. Beide Workshops sind voneinander unabhängig und können getrennt gebucht werden.

OPEN FOCUS
setzt die Workshopreihe mit Schauspielkursen für Erwachsene fort. Auch dieses Format eignet sich für Erwachsene, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten, für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Bei diesem Workshop liegt der Schwerpunkt auf der Bühnenpräsenz. Es geht nicht darum, wie mich andere sehen, sondern, wie ich mich spüre, vorbereite und auftrete. Das bedeutet voll und ganz bei der Sache zu sein. Was möchte ich sagen? - Was ist die Intention? Zu Beginn erlernen wir das Spiel mit der Neutralmaske, bewegen uns im Ensemble und gehen dann in die Rollenarbeit, um unsere Rolle zu verkörpern.
Schwerpunkte: Bühnenpräsenz, Neutralmaske und Rollenarbeit.
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 22.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 23.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 24.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro
Die Buchung des Workshops nehmen Sie bitte beim Termin 22.05.2020 vor.

Siehe auch den Workshop vom 01. - 03.05. Beide Workshops sind voneinander unabhängig und können getrennt gebucht werden.

OPEN FOCUS
setzt die Workshopreihe mit Schauspielkursen für Erwachsene fort. Auch dieses Format eignet sich für Erwachsene, die gerne Theater spielen oder neue Schauspielerfahrungen machen möchten, für Anfänger und Menschen mit ersten Erfahrungen.
Bei diesem Workshop liegt der Schwerpunkt auf der Bühnenpräsenz. Es geht nicht darum, wie mich andere sehen, sondern, wie ich mich spüre, vorbereite und auftrete. Das bedeutet voll und ganz bei der Sache zu sein. Was möchte ich sagen? - Was ist die Intention? Zu Beginn erlernen wir das Spiel mit der Neutralmaske, bewegen uns im Ensemble und gehen dann in die Rollenarbeit, um unsere Rolle zu verkörpern.
Schwerpunkte: Bühnenpräsenz, Neutralmaske und Rollenarbeit.
Leitung: Thorsten Müller (Theaterpädagoge (BUT)

Freitag, 22.05.2020 19.00 bis 21.00 Uhr
Samstag, 23.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr
Sonntag, 24.05.2020 10.00 bis 13 Uhr und 15.00 bis 17.00 Uhr

Kosten/ Teilnahmegebühr pro Person: 135 Euro
Die Buchung des Workshops nehmen Sie bitte beim Termin 22.05.2020 vor.

Siehe auch den Workshop vom 01. - 03.05. Beide Workshops sind voneinander unabhängig und können getrennt gebucht werden.

Blues mit Leib und Seele. Am liebsten rau, unverstellt und direkt in Bauch und Beine.
Seit nun über 30 Jahren rockt die BBB das Haus so leidenschaftlich wie eh und je. Und seit jüngstem mit neuen Händen an den Tasten. Die sollte man mal gehört haben! Ob in der Kneipe oder auf der großen Bühne: Fünf zu Allem entschlossene Männer mit dem Groove und mit ihrem eigenen Sound haben ohne jedes Zugeständnis an den Zeitgeist Spaß an dem was sie tun. Und das überträgt sich.

Jetzt ist hier, gestern, heute und morgen!

„Mag durchaus sein, dass es auch außerhalb des Blues Leben gibt. Aber das ist reine Theorie. „

Jörn Frederik Klein (Gesang, Gitarre, Harp), Martin Heiderich (Keyboard), Peter Even (Schlagzeug), Willi Müller (Bass), Manuel Marcos (Gitarre)

Ab 19.00 Uhr Wein & Antipasti von der Pilkens Catering GmbH (nicht im Eintrittspreis enthalten).

Seit einiger Zeit geht das Wuppertaler Sinfonieorchester in diversen kleineren Formaten runter von der Bühne, rein in die Stadt. Diese Initiative greifen wir gerne auf und laden aus dem Orchester kammermusikalische Besetzungen in die bandfabrik ein. Zur Begrüßung erhalten unsere Gäste ein Glas Prosecco. Im Anschluss an die Konzerte gibt es die Gelegenheit, bei einem exotischen Süppchen (nicht im Preis enthalten) mit den MusikerInnen ins Gespräch zu kommen.
Es erwartet sie ein großartiges Duo, das Werke von
Frédéric Chopin (Sonate für Cello und Klavier g-Moll, op.65),
Claude Debussy ( Nocturne et Scherzo),
Mélanie Bonis (Sérénade - Méditation; Sonate in F-Dur OP.67) ausgesucht hat.

Karin Nijssen-Neumeister (Cello)
Michael Cook (Klavier)

Weil so viele Fans im vergangenen Oktober keine Karte mehr bekamen, kommen sie jetzt erneut in die bandfabrik: Wuppertals „Lord of the Dance“ (WZ), der Stepptänzer Frank Ringer und sein Kollege Claus Berges, Leiter der Schalker Tanzwerkstatt, zelebrieren eine stilechte Swing Time mit Tanz, Gesang und Live-Musik. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde fast durchweg zu Jazzmusik gesteppt. Deshalb werden Frank und Claus begleitet vom Jazz-Trio The Rhythm House mit Rupert Schnitzler (Klavier), Axel Sardemann (Bass) und Thomas Kinzel (Drums). Rhythmus, Bewegung und Musik in Reinkultur.

Eine feste Größe in der Wuppertaler Musikszene und ein Garant für ausverkaufte Plätze ist Ilona Ludwig mit ihrer Band. Die Indie-Pop-Formation besteht seit 6 Jahren und begeistert zunehmend mit Songs aus aus eigener Feder, die Ludwig & Mühlhaus gemeinsam schreiben. Im Oktober 2016 veröffentlichte die Band ihre zweite CD mit dem Titel „Modesty & Patience“.
Stefan Mühlhaus (Piano), Uwe Sandfort (Gitarre)
Volker Nachtigall (Bass), Peter Schmitz (Schlagzeug)
Peter Krugmann (Bluesharp), Ilona Ludwig (Gesang).

BANDFIRE. Der Name ist Programm. 17 Instrumentalisten aus ganz NRW setzen zunächst die Bühne und dann das Publikum "on fire“.
Mit einem breit gefächerten Repertoire vom klassischen Swing über Latin und Fusion bis hin zu modernen Bigband-Kompositionen begeistert das erfahrene Ensemble.
Nicht nur ausgesprochene Jazzliebhaber werden von der unbändigen Spielfreude, den mitreissenden Rhythmen und dem fantastischen Bigband-Sound begeistert sein.
Den Wuppertalern wird besonders ein Mitglied der Band bekannt vorkommen. Der Chef des TiC-Theaters und an der Folkwang Universität Essen als Professor für Komposition unterrichtende Stefan Hüfner leitet die Bigband seit etlichen Jahren. BANDFIRE besitzt hervorragende Solisten und der Sound der Band überzeugt regelmäßig hochkarätige Stars der Jazzszene, die immer wieder gerne mit dieser Bigband zusammenarbeiten.
Freuen Sie sich also auf ein musikalisches Feuerwerk auf höchstem Niveau! Freuen Sie sich auf BANDFIRE!

Ab 19:00 Uhr Wein & Antipasti von der Pilkens Catering GmbH (nicht im Eintrittspreis enthalten).

Die 5 Musiker aus Norden haben sich dem Rock´n´Roll und Rockabilly aus den 50er Jahren verschrieben.
Ganz nach dem Motto: „Dick Brave lässt grüßen“, sind die Beats treibend und sorgen dafür, dass kein Bein still stehen bleibt. Die großen Hits der Zeit von Elvis, über Carl Perkins, Buddy Holly oder Dion klingen zum mitsingen. Ob Blue Suede Shoes, Teenager in Love, Peggy Sue oder Rip it up alles pure Hits der vergangenen Zeit. Aber auch Schlager im Rockabilly Style oder ein Song von Michael Jackson ist im Repertoire von The rockin´ Goutbones zu finden.

Besetzung:
Mario (Drums & Backing Vocals)
Günter (Bass) ehemals Bass Second Spring
Georg (Rhythmus Gitarre & Piano)
Peter (Solo Gitarre & Backing Vocals) ehemals Schlagzeuger PÖMS
René (Lead Sänger) ehemals Sänger Back in Town
Raimund (Gitarre) ehemals Gitarre & Gesang Second Spring

Na, und Warum kommen die Ostfriesen jetzt nach Wuppertal? Im Jahr 2019 haben Sie es das erste Mal getan und 2 Auftritte in Wuppertal gespielt, Raimund Vach hat an der Gitarre ausgeholfen und Peter ist ans Schlagzeug gewechselt. Da kam den beiden ehemaligen Second Spring Mitgliedern Günter und Raimund die Idee: „Das machen wir nochmal, aber dann in der Bandfabrik.“ Gesagt getan. Somit treten am 10.10.2020 drei ehemaliger Wuppertaler und 2 Ostfriesen zusammen mit Raimund Vach in der Bandfabrik auf und versprechen einen gelungenen Abend voller Rock´n´Roll der 50er und 60er Jahre.

Brasilianische Instrumentalmusik des Samba, Bossa Nova und des Choro verbunden mit Einflüssen von Jazz und Flamenco.
Stilistische Ausflüge in Tango und Milonga aus Argentinien, afrokubanische Rhythmen und in orientalische Klangwelten zeugen weiterhin vom Reichtum der globalen musikalischen Vielfalt. Durch atmosphärische Klangmalereien, groovige Improvisationen, sowie leicht-beschwingte bis treibende Rhythmen, entstehen Leckerbissen für Liebhaber von Latin-, World- und Jazzmusik. Die eigenen Arrangements und Kompositionen der Wuppertaler Gruppe TUKANO sind Ausdruck von reiner Lebensfreude und laden zum Lauschen und Mitwippen ein.
Martin Giessmann (Git.), Peter-Andreas Rudolph ( E-Git., Bass), Thomas Bräutigam (Percussion), Herbert Schneider (Saxophone, Ewi, Didgeridoo)

LARUN – schon wiederholt erfolgreich in der Bandfabrik bei ausverkauftem Haus zu Gast – vereint 6 Musiker aus 4 verschiedenen Ländern (Frankreich, Spanien, Deutschland und USA) auf der Bühne, darunter gefragte Dozenten sowie Bühnen- und Studiomusiker im In- und Ausland. Diese Gruppe lebt irische Musik und gehört von technischer Perfektion und musikalischer Reife her zu den hochkarätigsten Bands, die dieses Genre hierzulande zu bieten hat.

m Jahre 2016 gründete Majela ihre Band Qban Soul. Darin kann sie ihre ganze Bandbreite entfalten: Neben dem Gesang in 5 verschiedenen Sprachen begleitet sie sich auch selbst auf dem Kontrabass. Die weiteren Musiker der Band sind langjährige Weggefährten aus Kuba und Spanien, die mühelos alle Fäden der Musiktradition aufgreifen und miteinander verbinden: Flamenco trifft auf Pop und Jazz, der Sound von Buena Vista auf modernen Soul. Das Repertoire umfasst Klassiker der lateinamerikanischen Musik, kombiniert mit Werken aus eigener Feder.

Majela de Cuba (Vocals, Bass), Daniel de Alcalá (Vocals, Gitarre), Lauren Munguía (Flöte), Yansser Cardoso (Percussion).